Почему мы смотрим аниме: психология сёнэна и сэйнэна
Ещё 20 лет назад аниме за пределами Японии воспринималось как нишевое увлечение. Сегодня оно превратилось в глобальный культурный феномен, который влияет не только на интерес к японской культуре и туризм, но и на индустрию развлечений, моду, музыку, соцсети и видеоигры. Мировой рынок аниме в 2025 году оценили почти в 38 миллиардов долларов, и его аудитория продолжает стремительно расти [1]. Только Netflix сообщил, что более половины его пользователей смотрят аниме, а количество просмотров этого контента в 2024 году превысило один миллиард [2].
Популярность аниме сложно объяснить исключительно качественной анимацией или эстетикой. Возможно, одна из причин в том, что оно помогает зрителю справляться с разными психологическими задачами. Конечно, мы не включаем аниме с мыслью: «Сейчас я хочу удовлетворить свою потребность в субъектности» или «Я хочу потренироваться выдерживать неопределённость». Но исследования в области селективного медиапотребления показывают, что люди выбирают фильмы, книги или аниме не случайно. На наш выбор влияют текущее эмоциональное состояние, личные мотивы и психологические потребности [3].
Особенно хорошо это видно на примере двух самых известных категорий аниме — сёнэна и сэйнэна. Традиционно они были рассчитаны на мальчиков, но сегодня их смотрят люди любого пола и возраста. При этом в подавляющем большинстве произведений главными героями остаются мальчики и мужчины.
В этой статье мы рассмотрим жанры сёнэн и сэйнэн как разные способы говорить со зрителем о смысле жизни и о человеке.
Содержание
Психологические задачи, которые решают герои сэйнена
Примеры отличий аниме разных жанров
Сёнэн
В Японии выходит еженедельный журнал «Сёнэн Джамп» (Shonen Jump), в котором с конца шестидесятых публикуют новые главы манги в жанре сёнэн. Сёнэн буквально переводится как «юноша» или «мальчик», поэтому его целевой аудиторией изначально были мальчики 12-18 лет.
Типичный троп этого жанра довольно простой: главный герой развивается, преодолевая трудности. Как правило, им движет масштабная цель или мечта — стать самым сильным, отомстить за близких, спасти кого-то. На этом пути встают вопросы доверия и командной работы, проверяются на прочность принципы персонажа. Такие истории всегда динамичные — зритель в напряжении и восхищении смотрит на эпичные сцены и каждый раз задаётся вопросом: «неужели он и сейчас будет верен своему замыслу?». В конечном итоге герой достигает целей.
Долгое время такие истории строились на оптимистичной идее, что если достаточно стараться и найти друзей, всё получится. Примеры таких эталонных сёнэнов — «Наруто» и «Ван Пис».
Однако за последние двадцать лет сёнэн стал более приближенным к суровой реальности. Современные произведения — например, «Магическая битва» и «Истребитель демонов» — показывают, что мир сложно устроен: надо учиться жить в изменчивых обстоятельствах, где может не быть правильного решения и задуманное не всегда сбывается.
Что ищут и находят зрители в рамках жанра сёнэн
Самоэффективность и надежду
Практически любой сёнэн показывает, что даже если герой недостаточно силён, он может измениться и стать лучше. Персонаж растёт не из-за врожденного таланта, а благодаря усилиям, ошибкам и упорству — даже после тяжёлых поражений остаётся возможность двигаться дальше. Наблюдая за этим, зритель может почувствовать, что тоже способен влиять на происходящее в собственной жизни, справляться с трудностями, и ощутить, что сложные периоды не будут длиться вечно.
Принадлежность
Один из центральных мотивов сёнэна — обретение своих людей: друзей, наставников, команды, семьи. Даже если герой начинает путь в одиночестве, со временем он находит единомышленников, рядом с которыми может быть собой и идти к общим целям.
Помощь в формировании идентичности
Практически каждый герой задаётся вопросами, кто он, каким человеком хочет стать и какие ценности для него важны. Вместе с героем зритель может примерить на себя разные идентичности и исследовать собственную систему ценностей.
Безопасное проживание сильных эмоций
Сёнэны позволяют столкнуться со страхом, злостью, утратой, одиночеством и отчаянием, но в безопасном формате вымышленной истории. Такой опыт может помочь «потренироваться» проживать сложные чувства. Более того, сёнэны редко ограничиваются демонстрацией только страдания — практически всегда они показывают, что происходит после него. А ещё мы часто буквально слышим мысли героев, что также помогает лучше прочувствовать их переживания.
Ощущение субъектности
Мы живём в мире, где многое не поддаётся контролю: экономическая нестабильность, войны, социальные изменения, неопределённость будущего. В центре же большинства современных сёнэнов лежит идея — «обстоятельства могут быть сильнее меня, но я всё ещё могу выбирать, как поступать в заданных рамках». Истории, где герой не пытается стать всемогущим, а учится гибко реагировать, дают зрителю опору.
Сэйнэн
Одному и тому же зрителю в разные периоды жизни нужен разный опыт, поэтому рядом с историями преодоления существуют истории другого типа. Сэйнэн переводится как «молодой мужчина» — он ориентирован на более взрослую аудиторию и обычно отличается более сложным сюжетом. Для него характерны неоднозначные персонажи, моральные дилеммы, реалистичное изображение человеческих отношений, а также медленное и рефлексивное повествование.
При этом такие произведения не обязательно мрачные или жестокие. Скорее, это попытка честно посмотреть на жизнь во всей её сложности. Классическими произведениями жанра считаются «Монстр», «Сага о Винланде», «Берсерк», «Банановая рыба» и другие.
В отличие от сёнена, у сэйнэна нет узнаваемого тропа, но многие истории объединяют общие черты. Здесь в центре оказываются отношения с людьми: способность пережить утрату, заново учиться доверять, строить близость и отказаться от насилия. Персонажи сомневаются, устают, теряют мотивацию и разочаровываться в идеалах. Формула «усилия = результат» не работает, поэтому путь становится важнее достижения цели.
Герои не побеждают мир, а учатся жить в нём. Великолепный пример такого персонажа — Торфинн из «Саги о Винланде». Сюжет аниме разворачивается в суровую эпоху викингов, но путь героя строится на отказе от идеи, что месть и насилие способны придать жизни смысл. Развитие персонажа происходит через переосмысление себя в мире экстремальных условий и сложного исторического контекста.
Именно поэтому сэйнэн откликается на совсем другие психологические задачи
Нормализация сложных чувств
Благодаря тому, что сэйнэны гораздо чаще показывают растерянность, сомнения, усталость и потерю смысла, зритель может отойти от культуры постоянной продуктивности и напомнить себе, что необязательно быть сильным всё время.
Принятие неопределённости
Если сёнэн чаще говорит: «Приложи усилия и ситуация улучшится», то сэйнэн показывает, что иногда идеального решения просто нет, и можно выбирать между несовершенными вариантами. Для тревожного человека это может быть сложно принять даже на уровне зрителя. При этом соприкосновение с таким опытом очень терапевтично.
Рефлексия и поиск смысла
Истории не отвечают на вопросы напрямую, а приглашают задуматься: ради чего стоит жить? Что я считаю правильным? Как справляться с утратами? Зритель становится соавтором истории и размышляет вместе с героями, примеряя происходящее на себя.
Принятие своих ограничений
Сэйнэн редко обещает всемогущество. Наоборот, он напоминает, что жизнь конечна, мы не можем всё контролировать, всех спасти и избежать ошибок. Он предлагает другую форму устойчивости: адаптацию вместо всемогущества и гибкость вместо контроля.
Осмысление взрослости
Взрослая жизнь обычно оказывается гораздо менее героической, чем мы ожидали. Она состоит из рутины, ответственности, сложных компромиссов и усталости. И сэйнэн через истории показывает, что быть усталым взрослым — нормально, ведь по-настоящему важно лишь то, как мы проживаем свою жизнь в неидеальных обстоятельствах.
Открытость сложностям
Произведения жанра сэйнэн не пытаются защитить зрителя от сложных тем, а наоборот, помогают встретиться с ними. Как правило, они поднимают вопросы смертности, одиночества, утраты, необходимости отпускать.
Примеры отличий аниме разных жанров
Разницу между тем, как сёнэн и сэйнэн взаимодействуют со зрителем, хорошо видно на примере «Истребителя демонов» и «Монстра».
«Истребитель демонов» следует логике классических сёнэнов: несмотря на потери, боль и испытания, главный герой двигается вперёд, становится сильнее, находит поддержку в других и постепенно приближается к своей цели. Эта история поддерживает надежду, укрепляет веру в себя и напоминает, что даже в очень тяжёлых обстоятельствах человек способен расти и сохранять верность своим ценностям.
«Монстр», напротив, не обещает, что усилия приведут к восстановлению справедливости или внутреннему исцелению. Его герои сталкиваются с последствиями решений, которые невозможно полностью исправить. Центральными здесь становятся вопросы человеческой природы, ответственности и цены выбора. Такой сюжет помогает принимать противоречивость мира, выдерживать неопределённость и размышлять над вопросами, на которые не существует единственно правильного ответа.
Сёнэн и сэйнэн предлагают разный подход к отношениям с собой, другими и миром. Но, несмотря на все различия, в конечном счёте оба жанра решают общую задачу: показывают зрителю, как справляться с жизнью.
Заключение
Сегодня аниме находит отклик у людей по всему миру. За историями о магах, простых смертных, путешественниках, спортсменах скрываются универсальные человеческие переживания: страх и надежда, одиночество и близость, утраты, взросление, поиск своего места в мире и попытки понять, как жить дальше. Эти произведения перестают быть просто формой развлечения и становятся инструментом эмоционального, социального и психологического осмысления опыта.
Мы смотрим аниме не только для того, чтобы ненадолго отвлечься от реальности, но и для того, чтобы потренироваться жить в ней.
Текст: Елизавета Бизюкова, клиническая психологиня и секс-терапевтка, авторка телеграм-канала «Научный секс»
Редактура: Екатерина Федотова, Ольга Кравченко
Источники
1. Anime Market (2026 - 2033) Size, Share & Trends Analysis Report By Type, By Genre, By Region, And Segment Forecasts
2. OTT platform reveals over 50% of its subscribers are anime fans, highlighting global surge in viewership with over 150 million/Jul 08, 2025
3. Mood specific media use and emotion regulation: Patterns and individual differences, Dara N. Greenwood, Christopher R. Long
Материал подготовлен медиапроектом «Чистые Когниции». Копирование без ссылки на источник запрещено.